L'avenir du design dans la réalité virtuelle

Serena Simo, Gradora Molaire et Fedelix Tamdjo

Photo : Gradora Molaire - Priam Givord assis à son bureau

Plongez dans le travail passionnant d’un designer d’interface interactif qui prépare une exposition qui permet au spectateur d’être au cœur d’un navire de guerre du 16^e siècle grâce à la réalité virtuelle.

Le documentaire suit Priam Givord, artiste ainsi que designer industriel et d’interface interactive. Passionné de réalité virtuelle, il est directeur du design et chef de projet dans la start-up MasterPiece VR. Il nous explique comment la réalité virtuelle permet de réintégrer le langage corporel dans la création numérique et de simuler des univers immersifs dans lesquels il est impossible de se rendre physiquement. Priam travaille actuellement sur un projet avec AGO (Art Gallery of Ontario) pour lequel il souhaite recréer l’environnement des navires de guerre du 16^e siècle à l’aide d’une installation en réalité virtuelle. Jusqu’à présent, les visiteurs ne pouvaient qu’observer les maquettes de ces bateaux. Désormais, ils pourront, grâce à l’univers immersif créé par Priam, les voir en taille réelle. C’est un moyen puissant de vivre une expérience unique et mémorable de navigation virtuelle, interactive et immersive. Une telle installation permettra surtout de vivre une expérience d'une époque révolue et son rôle dans l’histoire. Ce documentaire court permet de découvrir le processus de création et de conception d’un projet révolutionnaire qui promet d’être à la fois incroyablement immersif et éducatif.

Depuis 2015, un designer enthousiaste s'est lancé dans une aventure incroyable : la représentation en réalité virtuelle d'un navire de guerre datant des années 1600. Mais cette aventure n'a pas été de tout repos, car elle a nécessité pas moins de 1 460 jours de travail acharné!

En tant qu’auteur.e.s du documentaire intitulé « L’avenir du design dans la réalité virtuelle » nous avons été fasciné.e.s par les possibilités que cette technologie offre dans le domaine de l’art. Elle exerce une influence importante sur le message véhiculé. Son aspect innovant et immersif permet de s'affranchir des contraintes du monde physique et d'explorer des espaces et des mouvements inédits.

Ainsi, notre documentaire décrypte de manière globale comment la réalité virtuelle interagit avec l’art. La recherche de fond et la modélisation ont été les deux phases sur lesquelles nous nous sommes basé.e.s dans la réalisation de ce projet avec Priam. La recherche de fond est le squelette initial du déroulement du projet avec l’AGO (Art Gallery of Ontario). La modélisation, quant à elle, est l’étape de numérisation des objets en 3D.

Par ailleurs, pour ce documentaire nous avons dû prendre certaines décisions créatives et narratives pour raconter cette histoire captivante. Tout d’abord, nous avons choisi de nous concentrer sur le personnage passionné de technologie et de design, Priam. Nous voulions montrer comment un designer utilise les nouvelles technologies dans son processus de création artistique. Nous avons donc décidé de le filmer en toute intimité, de l’entrevue au campus de l’Université de l’Ontario français, en passant par la prise de photos et la visite de son studio. En tant qu’étudiant.e.s souhaitant comprendre les réalités du monde professionnel cette décision audacieuse nous permettait de satisfaire notre curiosité d'en apprendre davantage sur les idées, inspirations, défis, outils de conception, logiciels et équipements spécifiques liés à la création de projets en réalité virtuelle.

Nous avons également décidé de faire entendre la voix de Priam tout au long du documentaire afin d’expliquer et de partager sa vision sur l’avenir du design. De plus, nous avons inclus des plans larges et serrés de lui en train de travailler pour montrer à quel point l’aboutissement de ce projet est fastidieux. Ensuite, nous avons effectué des recherches approfondies pour comprendre le travail de la modélisation 3D des objets et leur intégration dans un environnement de réalité virtuelle. Et enfin nous avons inclus des images et des captures vidéo de son écran d’ordinateur pour illustrer le modèle de bateau en 3D.

À travers cette expérience immersive et interactive, nous sommes convaincus que la réalité virtuelle est un outil artistique prometteur. Selon le magazine « L’effet Québec »,ces expériences font partie des 4 grandes tendances qu’il est important de surveiller. En effet, cette technologie offre de nouvelles opportunités pour redonner vie aux histoires et mythes du passé.